胡卫齐（胡卫齐是谁）

胡卫齐（胡卫齐是谁）

胡卫齐《幽灵NO.1》

1987年生于湖南

2015年研究生毕业于四川美术学院油画系

《夹缝》110x140cm 布面油画 2015

你的作品从总体上传达出一种悲观主义的情绪，严肃、不安，让人有紧张感。比如有的画面中有很多幽灵、尸体等形象，这很容易让人联想到平实生活中的你是什么样的。你的性格是怎样的？是更偏向悲观主义吗？这种画面表现与你的性格和生活有什么内在关联？

我的性格应该属于双面派或者多面派，时常幻想自己扮演社会中的各种角色，想象着去经历他们的生活。而更多的时候我是幻想自己成为一个或高尚于自己，或那个内心深处更卑劣的我。可能是分裂的幻想情绪和现实生活中的诸多挫败使我成为一个彻底的悲观主义者，但在人前我尽量表现的很乐观，只是这种伪装的乐观时常捉襟见肘。我觉得这种分裂的状态多少会影响到画面的表现。

《冲撞-浪潮1》 布面油画 150x115cm 2015年

你有一件作品叫《十字架》，除此之外还有一些表现死亡、幽灵的场景，这种偏宗教题材的绘画在今天是主要表现什么问题？你有宗教信仰吗？

我没有宗教信仰，这些死亡的、幽灵的场景主要想表现肉身的苦难和禁锢我们精神的种种藩篱，画面的具体造景影响精神指向。我一直纠结对于苦难的感知，肉体和精神到底哪个才是它真正的母体。

十字架

胡卫齐《红缨枪N0.2》80×90cm-布面油画2016

《冲撞-浪潮3》 布面油画 150x115cm 2015年

在另外一些作品中，比如“冲撞”系列，又是更多地表现形式上面的色彩对比和冲撞，好像有意在削弱画面的故事性，不知道我的理解是不是对，不过画面形势上为什么会出现这种变化？

《冲撞》一系列作品我都有意削弱或者说是隐藏了画面的故事性，画面的故事由我提供某些线索再交由给观众自行假想。被掩盖在下面的是什么具体情景，可能每个观者都会是不同的体会和思考。这种半入式的预设结构比全景式的故事叙述在内容讨论和意义延伸上更具可塑性。

《冲撞-现象与本质》 布面油画 150x120cm 2015年

《冲撞-家长》布面综合材料 150x120cm 2015年

橙色和蓝色是你运用最多的颜色，最突出的是在十字架和门的表现上，这种色彩的组合主要是出于什么考虑？有什么特殊的寓意吗？

橙色与蓝色的指向性很多，例如理性与感性，希望与绝望，美与丑，热烈、奔放与沉着、内敛等等，它是相互关联的两种情态。我画面中在颜色的隐喻上主要为：

1，社会中存在的诸多不公平不公正、肮脏、绝望与被呈现出的，表露在大众面前的正义、美好、满怀希望的未来憧憬等等两者存在剧烈的错位，它是一种畸形的矛盾共生。

2，“橙” 对人的视觉感知为热烈，不稳定，而“蓝”给人的感知趋向为冷静、规则化，逻辑性强。“橙”趋向“放”和感性认知，“蓝”趋向“收”和理性逻辑，平衡中共生。

3，“橙”是一种热切的希望，是一种对未来的美好想象，“蓝”是一种窒息的绝望，是冰冷现实的重锤，在现实中我们用橙色的通向天堂的美好愿望铺设了一条蓝色的通向地狱之路。

《阵营》140x110cm 布面油画

《冲撞-浪潮4》130x130cm 布面油画 2015

《冲撞-秩序化》160x130cm 布面丙烯

《冲撞5》 布面丙烯 150x120cm 2014年

你的作品中有很多“门”的场景，“门”在绘画艺术中有着很多含义，比如可以追溯到汉代的“妇人启门”，“门”的寓意也可以有多种解释，可以是闭合，也可以是开启，既可以表现绝望也可以看作希望，在你的作品中“门”有什么特殊含义吗？

“门”包含有你所说的这几个意思，同时这两种情态的“门”始终处在一种平行共生的状态，在共生中又尖锐的矛盾对立。对于肉身和精神苦难的追问也许永远没有尽头。我们只是穿过一道又一道的“门”，每一道“门”又可分隔出两条相背发展的“门”，或许永远也没有可追溯出来的终极答案。